作者：顾咪咪　

不满足于在宣纸上探索新的技法，不留恋在瓷器上表现独特的意境，坦言爱“玩”的陈家泠，花甲之年开始涉足摄影、家具。这次“玩”得更是出格，他在浙江美术馆举办的个展《和美》，乃是以一场新颖的“时装秀”拉开帷幕。

陈家泠的画被苏州绣工以传统的缂丝等工艺融入了旗袍，T台上的模特儿展示了陈家泠花两年时间精心设计制作的旗袍和广袖汉服。据介绍，缂丝是非常复杂的工艺，其中有两件旗袍花了近两年时间才织成。整个展览也经过了精心策划准备。 100多件水墨画，大多是巨幅作品或组画，画家不拘一格地挥洒心中的美意，有的画作趋恬淡空灵，有的却呈现绚丽浓烈之姿。还有，他创办的泠窑烧出的陶瓷作品，他和儿子陈亮合作，用瓷艺作品和红木、花梨、紫檀等结合的家具……花样十足、另辟蹊径的艺术样式，既传统又新奇。他在开幕式上一如既往地笑道：“玩玩嘛。只要‘玩’出来的美能给人愉悦和享受，对艺术家来说就是最大的回报了。 ”

对他而言，创新探索就是随心而至，不断地“玩”出新东西、新花样。他认为，艺术家是可以多元化的，像奥林匹克运动一样，有的是单项冠军，有的就是全能冠军，人不是只有一种模式可以发展。同时，这也是艺术和生活的一个很好的结合。无论是生活艺术化，还是艺术生活化，它都标志着社会的前进和观念的改变，而作为一个艺术家从平面走向立体，从立体走向空间，这样的概念转化，恰恰也是社会与时代的一个具有代表性的缩影。

在他那个位于长宁路上的“泠概念”艺术空间工作室，整个空间的设计就像是装置艺术，错落有致，异趣横生。在那里，艺术不仅仅是挂在墙上的陈家泠最新绘画作品和布置在展台上的陶瓷作品，目之所及，手之所触，可能都是陈家泠父子的艺术原作：作空间隔断的“竹篱笆”和照明的灯具，是陈氏父子的陶瓷作品;所有的桌子和椅子是陈亮设计的，镶嵌着陈家泠亲绘的瓷板，线条是传统明式的，整体感觉却是现代的;喝茶的茶壶和杯子也是他们的作品……一切都“玩”得那么雅致、那么滋润。